翩若惊鸿,婉若游龙

中国书法史到了元代，出现了一位承前启后、里程碑式的领军人物，其书风上承晋唐、下启明清,盛行中国书坛数百年，至今仍然保持着很大影响，他就是赵孟兆页 。

赵孟兆页 (1254—1322)，字子昂，号松雪道人、别署水精宫道人、欧波。浙江吴兴（今浙江湖州）人，人称赵吴兴。他是宋太祖第四子秦王赵德芳的后裔。幼丧父，受其母勉励刻苦发愤，读书过目辄成诵，为文操笔立就，14岁时因父荫补官，但因年幼仍于家中读书，后“试中国子监，注真州司户参军。”宋亡后他隐居在家，沉浸于诗文书画之中，常与文人逸士相往还，与钱选等并称“吴兴八俊”。至元二十三年（公元1286年），元世祖为笼络人才，派行台治书御史程钜夫寻访江南遗逸，赵孟兆页 得以应选入觐世祖皇帝，他的才能得忽必烈赏识，翌年授兵部郎中，迁集贤直学士，之后他的仕途一直很顺利，先后历任于元世祖、成宗、武宗、仁宗、英宗五朝，先后任翰林侍讲学士、荣禄大夫、知制诰兼修国史之职，五朝中备受仁宗皇帝宠爱，仁宗尝曰：“文学之士，世所难得，如唐李太白，宋苏子瞻，姓名彰然，常在人耳目。今朕有赵子昂，与古人何异。”元英宗至治二年（公元1322年），赵孟兆页 卒于吴兴，英宗封其为魏国公，谥文敏。

赵孟兆页 博学广识，才华横溢，在音乐、诗文、绘画、书法、篆刻多个方面都有成就,可以说是集艺术、学术于一身的全才。仁宗曾评谓：“帝王之苗裔，一也；状貌昳丽，二也；博学多闻，三也，操履纯正，四也；文词高古，五也；书画绝伦，六也；旁通佛光之旨，造诣玄微，七也。”赵孟兆页 的书法功力极深，习书甚勤，有“日书万字”之誉，数十年，遍临魏、晋、唐、宋名贤书迹，诸体兼善。《元史·赵孟兆页 传》称他为：“篆、籀、分、隶、真、行草书，无不冠绝古今，遂以书名天下。”赵孟兆页 自幼酷爱书法，且以“二王”为宗，据元代人赵汸云：“往岁游吴兴，登松雪斋，闻文敏公门下士言：‘公初学书时，智永《千文》临习背写，尽五百纸，《兰亭序》亦然。’”关于赵孟兆页 的学书师承和风格特点，前代评论的人很多，其中影响最大的是明初的宋濂。宋濂在跋赵书《浮山远公传》时说:“赵魏公之书凡三变，初临思陵(宋高宗)、中学钟繇及羲、献，晚乃学李北海。”元虞集《道园学古录》云：“赵松雪书，笔既流利，学亦渊深，观其书，得心应手，会意成文。楷法深得《洛神赋》而揽其标；行书诣《圣教序》而入其室；至于草书，饱《十七帖》而变其形，可谓书之兼学力、天资，精奥神化而不可及矣。”赵孟兆页 崇尚魏晋、以“二王”为宗的观念是在其特定的历史环境、艺术发展规律制约下形成的。南宋时，国家政权风雨飘摇，内忧外患，文人仕途难料，心存绝望。这种社会心理对文化艺术影响巨大。书法也是一样，书法家失去了研习书法的条件和氛围，沉溺于风月之中，于是书风日趋糜弱。宋亡后，蒙古人入主中原，汉族文人们既受压抑而又不敢公然反抗，一部分书家则力图通过崇尚魏晋，力求回归古意，以怀缅古圣先贤和对汉文化的崇尚来进行消极反抗，来寻求慰籍和解脱。赵孟兆页 是宋室子孙，国破家亡之痛当比一般人更强烈，因而其复古之努力更为笃实。他力矫南宋书流弊，号召人们学“二王”，认为王羲之书“圆转如珠，瘦不露筋”，是“尽善尽美者”（《跋七月帖》语）。其《论书》诗云：“右军潇洒更清真，落笔奔腾思入神。《裹蚱》若能长住世，《子鸾》未必可惊人。苍藤古木千年意，野草闲花几日春。书法不传今已久，楮君毛颖向谁陈。”可见其对王羲之崇拜之深。

赵孟兆页 继承“二王”书风，以复古为旗帜，在中国书法史上起着承前启后的作用。其影响之大，如胡汲仲云：“上下五百年，纵横一万里，举无此书。”首先，他深刻认识到了宋人书的偏颇，曾评米字：“米襄阳书，政如黄太史做诗之变，芒角刷掠，求于椟韫川媚，则蔑无矣”，指出了米芾书的躁露怒驰，缺少高雅蕴藉之态。赵孟兆页 还批评了时人刻板学习颜真卿书法形成的流弊，在给朋友王芝(字子庆，元代大收藏家)的信中写到：“近世又随俗皆好学颜书，颜书是书家大变，童子习之，直至白首，往往不能化，遂成一种臃肿多肉之疾，无药可差，是皆慕名而不求实。”面对南宋书坛弊病，赵孟兆页 崇尚“二王”，力图回归魏晋风尚，由于他的影响，在蒙古人统治的元朝，书法不仅没有趋于粗野与狂怪，反而呈现出一派纯正典雅的书风。正如元末卢熊云：“本朝赵魏公识趣高远，跨越古人，根抵钟王，而出入晋唐，不为近代习尚所窘束，海内书法为之一变。”其次，赵孟兆页 极力推崇“二王”，一直号召人们学王，并身体力行，在《阁帖跋》中给予“二王”以极高的评价：“至晋而大盛，渡江后，右将军王羲之，总百家之功，极众体之妙，传子献之，超轶特甚。故历代称善书者，必以王氏父子为举首，虽有善者，蔑以加矣。”赵孟兆页 指出了“二王”书法应为百代楷则，再一次肯定了王羲之的书圣地位，这对元代书法甚至明、清书法的发展和审美取向都起到了关键作用。再次，赵孟兆页 一生浸淫古法，继承了钟繇的质朴沉稳、王羲之的潇洒蕴藉、王献之的流美恣肆、李北海的雄健奇崛，形成了自己笔意流畅、华丽蕴藉、潇洒秀雅的“赵体”书风。“赵体”书风，影响了元朝一代士人，形成了风格鲜明的赵派书家群体，如鲜于枢、邓文原、虞集、柯九思、康里子山等。而且还影响到了明清，入清后，乾隆极其喜爱赵氏书法，上行下效，使赵书在清时期再度风靡。赵氏书法还通过高丽国国王王璋及其侍臣李齐贤等传入高丽，及至朝鲜时代中期，其书风影响朝鲜三百年之多。

赵孟兆页 是一位诸体皆擅的大家，其墨迹传世很多，不少法帖尺牍均有石刻存世。赵孟兆页 传世小楷代表作有《书禊帖源流卷》、《洛神赋》、《汲黯传》、《过秦论》，还有大量的佛道经卷。大楷代表作有《玄妙观重修三清殿记》、《玄妙观重修三门记》、《道教碑》、《胆巴碑卷》、《湖州妙严寺记》。赵孟兆页 还善写小篆，从《玄妙观重修三门记》篆额上可以看出其篆书取法李斯与李阳冰。章草传世作品有多次临写的《皇象急就章》。赵氏诸体中，行草的成就最大，传世作品也最多，对后影响亦最大。传世《兰亭十三跋》、《归去来兮辞》、《赤璧赋》、《雪晴云散帖》为其代表作，还有许多尺牍作品颇具晋人风流蕴藉之气。

赵孟兆页 学王，好写《洛神赋》，王献之《洛神赋十三行》的墨迹，当时就收在他的手中。赵孟兆页 所书《洛神赋》流布海内，不下数十本，真赝混淆，难以辨识。今搜集到赵孟兆页行书《洛神赋》比较著名的四种版本：

1.大德元年（公元1297年）为清夫所书

（1）美国普林斯顿大学藏本。

（2）秋碧堂刻本（秋碧堂：清代书画鉴藏家梁清标的斋号）。

2.大德四年（公元1300年）为盛逸民所书（天津艺术博物馆藏）

3.大德五年（公元1301年）书（筠清馆法帖、此石刻前半部分为成亲王所补）

4.王铎题跋卷（北京故宫博物院藏）

天津市艺术博物馆藏《洛神赋》卷为赵孟兆页 大德四年（公元1300年）为盛逸民所书，纸本，纵29.2cm，横193cm，全卷共68行，末署款“大德四年四月廿五日为盛逸民书子昂”，卷尾有元代何心山、倪瓒题记、清代英和观款；曾经明代项墨林，清代陈淮、陈崇本、孙尔准、崇恩及近代张翼等人鉴藏。1981年，张叔诚捐献。该卷为赵孟兆页 46岁时所作，这一时期正是赵孟兆页 长期临摹探索“二王”，融会贯通，书法艺术风格已初步形成的时期。关于他的书风分期，清吴荣光在题赵孟兆页所书之《杭州福神观记》概括得比较具体：“松雪书凡三变。元贞以前，犹未脱高宗窠臼；大德间，专师定武《禊帖》；廷佑以后，变入李北海、柳诚悬法，而碑版犹多之。”该卷书于大德四年，同时期的代表作品还有大德五年的《赤壁赋》、大德六年的《吴兴赋》、大德九年的《纨扇赋》等书。这一时期是赵体书风的形成期，其结字稳妥合理，笔法精美完善，轻灵婉转，珠圆玉润，给人以不即不离而风规自远的感觉。

从书风上看，此卷与王羲之在笔法、结体上有很多继承之处，其中许多字形与王羲之《兰亭序》如出一辙，如卷首的“年”、“人”、“水”、“感”，卷尾的“将”、“揽”、“为”等字。用笔上，转折处多以圆周转为主，如第四行的“词”、“曰”，第五行的“伊”、“背”等许多字的转折处都用圆转法，而不同于唐宋以来转折多用顿挫法，这与魏晋笔法是一脉相承的。由此可见，赵孟兆页 对《兰亭序》用功之深，其友仇远曾说:“余见子昂临《临河序》，何啻数百本，无一不咄咄逼真”。赵孟兆页 的这种临习摹写，并非是随人作计，因循守旧，而是通过临写，在求其用笔之法，风规神韵，以锻造自己的风格。此卷中，我们不但可以看到赵孟兆页 对王羲之书法的继承，也能看到赵体书风的个性所在。如卷首的“水”、“感”、“言”三字的字形、用笔都与《兰亭序》相契合，但“水”的竖钩、“感”的斜钩、“言”的长横，其粗细对比程度都比《兰亭序》中的要大，这些笔画都是字的主笔，而赵孟兆页 却能写得纤细而不孱弱，反而给人遒媚、秀雅、灵动之感。

通观此卷，华丽而不乏骨力，流美而不甜俗，秀雅中见清气，不仅继承了王羲之的潇洒蕴藉，也深得王献之的妍美洒脱之神韵。王献之《洛神赋》墨本当时就在他手中，他曾反复临摹，今北京故宫博物院藏有款署“延祐六年八月五日吴兴赵孟兆页 书”的小楷《洛神赋》册页，为赵孟兆页 66岁时所书。帖后张雨跋云：“公藏大令真迹凡九行，尝为余手临于松雪斋。此帖典型具在，当居石刻之右。”赵孟兆页 书《洛神赋》，除了学习王献之的笔法结体外，还有意探求其妍美肆意的风致神韵。此卷笔意安闲，珠圆玉润，遒媚多姿，字字风骨内含, 神采外溢，颇具东晋人风流倜傥之气息。从这件作品我们可以看出他在中年时精研“二王”而形成自己风格的艺术探索，从这点而论，其意义对后世研究赵孟兆页 书风演变是非同寻常的。

赵孟兆页 行书《洛神赋》，除天津博物馆藏此卷是赵孟兆页 行书精品外，北京故宫博物院藏的《洛神赋》亦是其行书代表作，该卷为纸本，纵29cm，横220.9cm，全卷共80行，末署款“子昂”。后纸元员峤山人（李倜），明高启，清王铎、曹溶题跋，前隔水王铎“戍子五月”又题。此卷结构端正匀称，字姿优美潇洒，运笔温润秀雅，深得“二王”遗意；同时，又呈现自身的追求，象丰腴的点画，硕大的体势，如棉里裹铁，无臃肿疲软之态，有清利刚劲之姿。明末书家王铎跋云：“此卷审观数日，得‘二王’神机者，文敏一人耳。”第二年再跋，称之为“光怪夺目，真沉泗之鼎，复现人间!”李倜曰：“大令好写《洛神赋》，人间合有数本，惜乎未见其全。此松雪书无一笔不合法，盖以兰亭肥本运腕而出之者，可云买王得羊矣。”高启云：“赵魏公行草写《洛神赋》，其法虽出入王氏父子间，然肆笔自得，则别有天趣，故其体势逸发，真如见矫若游龙之入于烟雾中也。”在此卷中，赵孟兆页遒媚秀逸、风骨内含、结体严整、笔法圆熟的典型书风全部体现出来，反映出他的成熟时期行书的代表风格。此卷卷末只落一“子昂”穷款，但我们将它与天津艺术博物馆藏卷相比较，就会发现其赵体书风要比天津艺术博物馆藏卷成熟，由此，我们可以断定此卷其书写时间要晚于“大德四年”，当为赵孟兆页 中晚年所作。

赵孟兆页 行书《洛神赋》除上述介绍的两种版本外，传世的还有许多本，近几年拍卖行也时有出现，但真赝混淆，难以辨识，限于篇幅，这里就不一一介绍了。天津艺术博物馆和故宫博物院藏的两本，皆为赵孟兆页 行书精品，两本书写时间不同，书风也明显不同，相同的是都将洛神“翩若惊鸿，婉若游龙”的婀娜多姿、赋文“翩若惊鸿，婉若游龙”的虚灵华美表现在书法艺术之中。

参考文献

〔1〕赵孟兆页 《松雪斋集》，西泠印社出版社，2010年版。

〔2〕王连起《赵孟兆页 书法艺术简论》，故宫博物院院刊，1994年第2期。

〔3〕黄惇《中国书法史元明卷》，江苏教育出版社，2005年版。

〔4〕刘九庵《赵孟兆页 书法丛考》，《文物》，1987年第9期。

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