韩国戏剧\影视剧之我见
时间:2022-06-08 08:00:03 浏览次数:次
面对韩国近半个世纪以来经济、文化产业增长的成绩,使我们不得不对这个东邻的小国刮目相看;乍一看去,韩国这个小国没什么特点,平庸而不显眼,不过是一碟辛辣的泡菜和一辆白色锃亮的现代牌轿车及一张不幸一分为二的半岛地图而已,若不是我曾有一段执教生活,我依旧这么认为。而事实上,今天的韩国正充满了信心,满载着兴旺,摩拳擦掌,蓄势待发,要有以全盛之态横扫全球之势;这是一个不会被征服的民族,这是一个善于捕捉机会的民族,这是一个勇于融合创新的民族,这是一个民族性极强的民族;正是基于这种坚不可摧的民族意识,才使得他们不断创造着奇迹,不断地被亚洲及全球认可。在韩国每一天的生活我都无处不在领略不同或相同文化带给我的新鲜体会并将其逐一记载下来,文化产业的发展主要为以下三个方面为主:
一、韩国戏剧的发展
韩国的早期戏剧起源于史前的宗教仪式,新罗时代(公元57年-公元935年)的音乐伴奏的简单的舞蹈动作发展成为一种叫做“处容”的戏剧,“处容”不是今天人们理解的严格意义上的戏剧,尽管它会有戏剧的因素,因为它是按照一个主人公的明确的故事发展的。它是一系列的戏剧性舞蹈,而不是实际的戏剧,除了“处容”以外,还有另外几种供王室和民众欣赏的戏剧,但是它们也是侧重有音乐伴奏的舞蹈动作,因而不成为真正的戏剧。在韩国的各种古典戏剧中,有音乐的舞蹈一向是重要的,不管他们的正式名称是舞蹈还是戏剧,高丽时代(918-1392)的山台剧包含的明确的戏剧成份比“处容’多,这种戏剧由戴假面具的演员按照一个有故事情节、有时还有台词的剧本在舞台上表演的。山台剧在朝鲜王朝时代(1392-1910)有了进一步的发展,那时演出山台剧成了朝廷的正式庆祝活动之一,从而成为贫民的娱乐,这种最有代表性的韩国古典戏剧在民间广为流传,韩国农业社会的受压迫的群众嘲笑特权阶级——佛教僧侣和两班贵族的诙谐、带讽刺的假面具中得到安慰。所以音乐和舞蹈在所有的传统戏剧表演中起了不可缺少的重要作用。这种被称为“假面舞”的面具舞就是这类古典戏剧形式的典型范例,面具舞融舞蹈、歌唱和道白为一体,时而穿插讽刺幽默,面具舞的风格道白和服装各地稍有不同,直到20世纪一直受到群众的普遍喜爱。除了上面所说的表演以外,还有另一些民众喜爱的戏剧形式,例如,木偶剧、杂技丑角表演、五大广、别神(驱邪)具有一种萨满教仪式性质、和凤山假面舞,随着在20世纪引入西方文化,所有这些古典娱乐都衰落了。
但是韩国从20世纪70年代开始又有一群年轻的艺术家开始研究并采用诸如面具舞剧、萨满教祭祀礼仪、合唱剧等传统戏剧的体裁和主题在韩国文艺基金会每年举办的戏剧节上以鼓励各地的戏剧来演出,从韩国戏剧发展到21世纪的今天,常年有大批剧团进行演出活动,这与先前的文化历史背景息息相关,尤其对于当今文化交流频繁的首都首尔来讲,戏剧的演出更是相当活跃、广泛,仅在首尔大学路上的小剧场就有200多个,当你穿梭在大学路上感受到的是韩国戏剧事业的蓬勃与繁荣,每天各种各样的演出海报铺天盖地,大大小小的戏剧演出都是一道美丽风景线,艺术创作也是遍地开花,从喜剧到历史叙事诗剧、中小型音乐剧等各种不同种类的戏剧形式都可以存在。作为韩国的戏剧人,不论是导演还是演员他们是快乐的、轻松的,随心所欲的,真正合乎了中国“超级女声”“想唱就唱”的口号。一个戏剧社区或剧团,演出都有下午场和晚场,一两个月一换,每个剧团有自己固定的fans,戏做得好与坏是没所谓的,戏迷都给予支持。韩国的戏剧演出都是商业性质的,不同的剧场不同的价格,国立剧场约20000韩元,(人民币约140元)贞洞剧场约20000-30000韩元,小剧场约10000-15000韩元,节目单约2000-3000韩元。凡是来看戏的戏迷都是自己买票。韩国导演不受任何制约讲究创作的主观性、自由性、随意性,他们的导演敢于大胆尝试不同风格的戏剧,不断兼收并蓄许多外来的元素,多数年轻导演能玩出特别新鲜的花样来,但是近一年来很多导演又回到传统戏剧的路子上了,他们借用韩国的传统文化构成一种新的传统戏剧理念,目的也就是要发扬拓宽韩国传统民俗的艺术领域。
二、韩国电影的发展
从韩国1903年第一次上演电影到今天,韩国电影经历了一百多年,如今爆发出如此骇人的创造力实在不容忽视。韩国电影产业飞速发展的原因,主要来自两个方面,一方面:韩国的电影产业绝大部分由民间部门来主导,当然,政府的支援也必不可少,过去的独裁政府时代把文化作为宣传政府政策的手段,但进入民主政府时代后,这种势态发生了变化,民间主导着文化。另一方面,韩国政府对相应的文化产业的培养也非常重视,并进行大力支持,上世纪90年代以后,韩国电影不再只是赚取票房迎合观众了,韩国社会的民主化不断扩大,社会的自律性与多样性的巨大提高电是社会性及文化性背景重要的一点,政治民主化使得社会充满活力,扩大了发挥想象力的空间,电影与电视剧的素材也不断多样化,提供了具有不同个性的多样性的文化土壤。所以说,韩国的电影一方面有文化保护政策,这一保护政策也是维持在文化多样性的最低水平上,韩国是小国,资源贫困,人口较少,它可以依赖的是国民的素质及文化的力量,正因为软性国力是韩国要走的捷径,所以政府对文化的关心程度也在不断提高。然而更重要的是,韩国政府虽然进行支持,但不进行干涉,这样便最大限度地保障了民间的自律性,这一点上,政府与民间达成了模范性的合作关系。因此韩国政府提出了“文化立国”方针,把文化作为国家和民族的根本,提出要成为世界五大文化产业强国之一。危机之后,韩国致力于发掘新的经济增长点,把目标放在影像工业上,当年即成立了“文化产业基金会”,并且将原《电影法》中有关电影拍摄的审批审查制度改为“申报制”。其实早在1988年,韩国政府就制定了两项政策:一是逐步放开电检制度,允许影像人士随意拍电影和电视剧;二是加大对进口电影的限制,外国影视片不能随便进入韩国市场,这些政策促进和刺激了韩国影像工业的发展。
因此首尔各大电影院门口总是人群攒动,观看电影的群体不止是年轻人,无论老幼都兴致勃勃。由于新片上映不断,所以更换海报的周期与频率也飞快,而电影的海报广告,几乎都是韩国自产的影片,就是因为韩国为了保护本国的电影产业,从而对外国电影的上映次数有效进行了限制,但是,韩国电影的快速发展并非只得益于它们国家的文化保护政策,仅凭这种文化保护政策也并非是最有效的解决方法,让观众看韩国电影并不能唤起他们的爱国心,最主要还是艺术水准的高低为观众认可,观众是不会凭着爱国心去看电影和电视剧的,更多地还是要看到高质量的电影。也正是由于韩国文化的飞速发展才吸引了大批高素质人才进入这一行,使他们在观念上有了很大的变化,而且韩国电影业不惜重金大量启
用新人导演,并在制作环境环节加大改善,这就使电视剧、电影的质量有很大提高。以前,韩国人认为韩国的电影、电视剧水平与西方相比有很大差距,现在则不然,韩国本土制作的电影毫不逊色于西方的优秀作品,正是观念上有很大的变化,民众才对韩国电影的认识和关心比以往时期提高得多,使得韩国观众现在更加关注本国的电影、电视剧了。
三、韩国电视剧的发展
不仅韩国人比较喜欢看韩国本土的电视剧,“韩剧”对中国确实是一个启示,想想每次在中国热播的韩国电视剧也一样招中国人待见,究竟原因何在?细细归纳,好像有以下几点:
1、“韩国电视剧注重包装”,无论何戏,韩剧从制作到包装都都已经形成自己的风格,精心设计的故事情节,讲究的景观对观众都是视觉的冲击。韩剧尤其对演员非常善于包装,演员一般都是演一部戏成一部戏,很多剧都是为演员量身定做的,非常适合,在观众从美的角度进行欣赏时,便会忽略他们的演技。韩剧包装特别现代,能够带动时尚的潮流,韩剧中的男女演员被精心装扮得美得一塌糊涂,清秀或个性化的装扮造型让人眼前一亮,从上到下的搭配令人赏心悦目,不用演戏往那一站就是一种视觉享受。加之韩国的演员们多数在荧幕上的一举手一投足、一笑一颦的恰当与唯美也都是精心设计的杰作。尤其是爱情戏,演员情感的表现方式和伦理道德观念都是韩国的或东方的,每个演员的优势被恰到好处地体现出来。
2、“韩剧演员表演较为真实”,韩国电视剧演员朴实生动的表演为韩剧赢得了观众,韩国的电视剧其实很简单,韩剧注重描写小人物和小事件,演员的表演必须朴素平实,大多数家长里短、婆婆妈妈的戏及演员细致真诚表演打动了观众的心。韩国演员很敬业,在演技上很认真,女演员则表现出了东方女性的含蓄、内敛和敦厚的气质,这也使韩剧获得多方认同,尤其是获得中国老人认同的主要原因。韩国演员的表演很纯真,不做作,男女演员不仅是容貌与肤色的亲切,更是表演中体现价值观和伦理观上的亲切,表演的分寸感较好,在时髦的欧化外壳下,包裹着充满东方文化伦理色彩的内里,这也是中国观众所认同的。韩剧简单生动的对白,偶尔不同于国人的另类思维方式,演员非常生活化的表演形式和对于人物语言上的处理都比较能够抓住观众的心,让普通市民觉得在反映生活,这也构成了中国观众喜欢韩剧的又一原因。
3、“韩剧视觉艺术性较强”,影像艺术与技术在韩剧中完美的融合,也是赢得韩国和中国观众的原因之一。韩剧中高清晰的摄像器材带来近乎透明的色调,优美的画面,给人以强烈的视觉美感,韩剧画面精美,具有很强的视觉效果,渗透着浓厚的唯美主义情调。韩剧的拍摄很干净,表现在两方面:一方面,演员的化妆,相当讲究,极其干净,出现在画面里的人物各个光彩照人,为了卓越体现视觉美,华丽的服装选择和色彩的搭配也是煞费心机,还有场景的选择尽可能给观众以美感。另一方面,韩剧的剧情也很干净,对于以一些暴力或性方面的内容,韩剧会回避或轻描谈些,着重渲染人类所具有的普遍性。韩剧制作精良,具有较强的美感,韩国搞视觉效果搞得太有水平,从而也得到了大家的认可。
4、“韩剧体现较强的审美观和价值观”,韩国的电视剧其实很简单,但是它有着亚洲国家较为认同的审美趋向、价值观念和道德评判。韩国电视剧的观众面比较宽泛,全家老小都可以看一部电视剧,因为电视剧中基本人物都会有老少角色。韩国电视人对剧情的把握与控制确实有过人之处,他懂得在一个绵延得足够长的时间段里。如何调动一切可以调动的元素,使观众乐于与剧中人一起渡过一段共在的时光,从形式到内容上,结果经常都是体现忠实、孝顺、诚信、义气、宽恕、珍惜等。虽然韩剧揭示爱情、家庭、伦理等老套故事,但他们以现代时尚的拍摄照样体现同样的价值观和审美观。韩国电视剧提倡家庭共同意识与孝心的同时,也演绎纯真而时尚的爱情故事,爱情故事为永恒的主题,只要有那么一点点老样翻新,就足以激发观众的强烈观赏欲望。只有在韩剧里我们可以看见相对完整的浪漫,较为纯粹的爱情,韩剧里总是塑造出那种非常可爱的现实中没有而大家都渴望得到的女性,恰好这些共同的审美观也正是韩剧要竭力表达的,更迎合了中国观众的口味。
综合上述,韩国的电视剧无论从内容还是形式上,在其精良的制作下发挥了逾越文化、超越环境、提高国家形象的效果。
从以上韩国文化产业发展的速度和趋势来看中国应该有向其学习的地方,尽管中国的文化产业也正处于一个平稳上升趋势,但仍需建立开放而有本土特色的文化体系,让我国电影、电视文化产业发展有一个有效出路。比如:中国影像文化的发展,建立在一个基本的文化观念之上,在这个基本的文化观念指引下,再根据市场需求,建立一种多元化的文化工业。这个基本的价值观念应该是儒家文化,儒家文明是中国乃至整个东方文化的根基。因而中国影像工业要应对区域和全球影像产业的竞争,也要把儒家文化作为自身发展的基础,在此基石上发展自己的影像工业,建立属于自身的影像风格,而不是盲目地模仿韩剧、好莱坞大片或者日本动画片,这样才能在中国、亚洲区域和全球文化的多元格局确立自己的位置。再比如:我们也应该像韩国一样,采取一些保护民族影像工业的文化政策,对韩剧和好莱坞影片适当加以限制,培养观众对于民族影像文化的情感,当然,限制不是封杀或封闭;其次,放松审查制度,让作家和电影人去自由地创造和表现,我们应该向西方学习,实行影视分级制度,大家只有不受限制地拍片子,好片子才会出来;再次,培养电影人才,让优秀人才进入到影像工业;另外建立真正的影像文化理论和文化批评,建构一种健康的批评氛围。
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